Категорія: Виставки

[:ua]

«ТВОЄ СВІТЛО» — нова виставка в Музеї Корсаків

6 листопада о 17:00 запрошуємо на відкриття спільного проєкту трьох українських художниць — Ганни Гідори, Ганни Криволап і Ганни Миронової.

Світло під час війни — це більше, ніж відсутність темряви. Це внутрішня сила, тепло, свобода й здатність творити навіть тоді, коли навколо непросто.

Через живопис і графіку мисткині осмислюють досвід нашого часу, перетворюючи переживання, напругу та пошуки опори на потужні художні образи.

Кураторка — Олеся Авраменко.

Виставка триватиме з 6 листопада до 13 грудня.

Вхід на відкриття — вільний.

Музей сучасного українського мистецтва Корсаків, Луцьк, вул. Корсака Івана, 1.

[:en]

“YOUR LIGHT” — A New Exhibition at the Korsaks Museum

On November 6 at 5:00 PM, we invite you to the opening of a joint exhibition project by three Ukrainian artists — Hanna Hidora, Hanna Kryvolap, and Hanna Myronova.

During wartime, light is more than just the absence of darkness. It is inner strength, warmth, freedom, and the ability to create even in the most challenging circumstances.

Through painting and graphic art, the artists reflect on the experiences of our time, transforming emotions, tension, and the search for stability into powerful artistic images.

Curator — Olesia Avramenko.

The exhibition will run from November 6 to December 13.

Admission to the opening is free.

Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art
Lutsk, 1 Ivana Korsaka St.

[:]

[:ua]

[:en]

“Defragmentation of Paradise” — the second exhibition within the “COLLECTOR’S CODE” project at the Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art.

On October 31 (Saturday) at 5:00 PM, we invite you to the opening of “Defragmentation of Paradise,” an exhibition featuring works from the private collection of the Grynyov family — a collection of Ukrainian art from the 20th and 21st centuries.

The Grynyov family has been collecting Ukrainian art since the 1990s. Over the years, they have assembled a collection of approximately 5,000 works, reflecting the diversity of Ukraine’s artistic landscape. It is not only a story of collecting art but also of a long-standing commitment to preserving and promoting Ukrainian cultural heritage.

“Defragmentation of Paradise” is a reflection on loss, memory, and the human desire to rebuild one’s world after destruction. It explores the idea of home as something that no longer exists as we remember it, and the attempt to piece life back together from fragments of memories, images, and emotions.

The exhibition brings together works by Ukrainian artists of different generations, in which images of the Garden of Eden, biblical narratives, and motifs of nature enter into dialogue with the realities of war. Together, they create a multifaceted story of a lost paradise — a space of harmony and safety to which returning is no longer possible.

The history of the collection itself adds particular significance to the project. In 2022, Russian shelling of Kharkiv put thousands of artworks at risk of destruction. A significant part of the collection was successfully rescued and evacuated. Today, these works continue their journey, bearing witness not only to Ukraine’s artistic heritage but also to the resilience of Ukrainian culture.

“Defragmentation of Paradise” is a story about the possibility of creating a new reality even after losing a sense of wholeness — a reality in which beauty, memory, and hope coexist with pain.

Exhibition Curator — Maryna Konieva, art historian, cultural manager, lecturer at the Kharkiv State Academy of Culture, and Chair of the Board of the NGO “Borys and Tetiana Grynyov Collections.”

Opening: October 31 (Saturday) at 5:00 PM

 Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art, Lutsk, 1 Ivan Korsak Street.

Admission to the opening is free.

[:]

[:ua]

Ми все життя щось губимо. Людей, час, зв’язки, орієнтири, традиції. Великі й малі втрати залишаються з нами — іноді як пам’ять, іноді як відчуття чогось незворотно втраченого.

У своїй творчості Христина Приймак звертається до мотивів українського народного мистецтва, зокрема кераміки, вишивки та писанкарства Сокальщини. Водночас її роботи виходять за межі прямого цитування традиції: абстрактні композиції зберігають зв’язок із природою рідного краю, рослинами та живими організмами, що населяють внутрішній світ художниці.

«Загублене в траві» — про пам’ять і втрату, дитячі мрії та доросле усвідомлення незворотності. Про те, що ми залишаємо позаду — і що продовжує жити всередині нас.

Куратор проєкту — Орест Голубець, професор, доктор мистецтвознавства, академік НАМ України.

Виставка триватиме з 2 жовтня 2026 по 1 листопада 2026
 Музей сучасного українського мистецтва Корсаків
м. Луцьк, вул. Корсака Івана, 1
 Вхід на відкриття — вільний

[:en]

On October 2 at 5:00 PM, Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art invites you to the opening of Khrystyna Pryimak’s exhibition project “Lost in the Grass.”

Throughout our lives, we are constantly losing something — people, time, connections, points of reference, traditions. Losses, both great and small, remain with us — sometimes as memories, sometimes as a feeling of something irretrievably gone.

In her artistic practice, Khrystyna Pryimak draws on motifs of Ukrainian folk art, particularly the ceramics, embroidery, and pysanka traditions of the Sokal region. At the same time, her works go beyond direct references to tradition: her abstract compositions retain a connection to the nature of her native land, its plants, and the living organisms that inhabit the artist’s inner world.

“Lost in the Grass” is about memory and loss, childhood dreams and the adult awareness of irreversibility. About what we leave behind — and what continues to live within us.

The project is curated by Orest Holubets, Professor, Doctor of Art Studies, and Academician of the National Academy of Arts of Ukraine.

Opening: October 2, 2026 | 5:00 PM
Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art
Lutsk, 1 Korsaka Ivana St.
Admission to the opening is free.

The exhibition will continue till November 1, 2026.

[:]

[:ua]

30 вересня о 17:00 у Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків у межах молодіжної артплатформи «ENTER» відкриється масштабний виставковий проєкт Аліни Гаєвої «Всесвіт навиворіт».

Це візуальна карта людської пам’яті, у якій зустрічаються різні епохи, культурні коди та мистецькі цитати. Тут стираються межі між минулим і майбутнім, сакральним і буденним, реальністю та уявою.

Центральні постаті — Адам і Єва — постають поза традиційним біблійним контекстом. Адам уособлює людину, створену працею та мистецтвом, а Єва, запозичена з триптиха Ієроніма Босха, несе знання про гріх, смерть і втрату. Навколо них розгортається багатошаровий світ образів, що поєднує історію мистецтва, українську культурну спадщину й особисту символіку авторки.

«Всесвіт навиворіт» пропонує поглянути на людину як на живий архів культури. Кожна зустріч, прочитана книга, мистецький образ, історична подія та особистий досвід залишають свій слід, безперервно формуючи нашу ідентичність.

Аліна Гаєва — художниця, ілюстраторка й тату-майстриня. У своїй практиці вона досліджує українську культурну спадщину та розглядає людину як невіддільну частину середовища і нескінченного процесу творення.

Відкриття: 30 вересня

[:en]

On September 30 at 5:00 PM, the large-scale exhibition project “Universe Inside Out” by Alina Haieva will open at Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art as part of the ENTER Youth Art Platform.

The project is a visual map of human memory, where different eras, cultural codes, and artistic references come together. The boundaries between past and future, sacred and everyday, reality and imagination become blurred.

The central figures — Adam and Eve — appear outside their traditional biblical context. Adam represents a human being shaped by labour and art, while Eve, borrowed from Hieronymus Bosch’s triptych, carries the knowledge of sin, death, and loss. Around them unfolds a multilayered world of imagery that brings together art history, Ukrainian cultural heritage, and the artist’s personal symbolism.

“Universe Inside Out” invites us to see the human being as a living archive of culture. Every encounter, every book we read, every artistic image, historical event, and personal experience leaves its mark, continuously shaping our identity.

Alina Haieva is an artist, illustrator, and tattoo artist. In her practice, she explores Ukrainian cultural heritage and considers the human being an inseparable part of their environment and of an endless process of creation.

Opening: September 30, 5:00 PM

Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art

[:]

[:ua]

12 серпня о 17:00 у Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків відкриється персональний виставковий проєкт «РУШНИК. ТІЛО» мисткині Олени Коногорової @hell___en .

У новому проєкті авторка переосмислює один із найсильніших символів української культури — рушник. Поєднуючи традиційну витинанку з металом, вона створює роботи, що говорять про пам’ять, людське тіло, крихкість і витривалість.

«РУШНИК. ТІЛО» — це виставка про сліди, які залишає досвід. Про тіло, що пам’ятає. Про традицію, яка продовжує жити, набуваючи нових форм.

12 серпня 2026
17:00

 Музей сучасного українського мистецтва Корсаків
 Вхід на відкриття вільний.

[:en]

On August 12 at 5:00 PM, Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art will open “RUSHNYK. BODY,” a solo exhibition project by artist Olena Konohorova.

In her new project, the artist reinterprets one of the most powerful symbols of Ukrainian culture — the rushnyk, a traditional embroidered ritual cloth. Combining the traditional art of paper cutting (vytynanka) with metal, she creates works that speak about memory, the human body, fragility, and resilience.

“RUSHNYK. BODY” is an exhibition about the traces left by experience. About a body that remembers. About a tradition that continues to live, taking on new forms.

August 12, 2026
5:00 PM

Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art
Free admission to the opening.

[:]

[:ua]

«КОД КОЛЕКЦІОНЕРА» — новий виставковий проєкт у Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків. 31 липня о 17:00 запрошуємо на відкриття виставки «КОД КОЛЕКЦІОНЕРА», що представить приватну колекцію Романа Єрмоленка, сформовану не за законами артринку, а через особистий вибір, емоцію та глибокий внутрішній зв’язок із мистецтвом.

Експозиція об’єднає твори українських художників різних поколінь — від майстрів ХХ століття до сучасних авторів. Це історія не лише про картини, а й про людину, яка протягом багатьох років збирала їх, керуючись не статусом чи інвестиційною привабливістю, а щирим відгуком серця.

Кожна робота має власну історію, а разом вони складають цілісний портрет колекціонера, для якого мистецтво стало способом пізнавати й відчувати світ.

Відкриття 31 липня о 17:00
Музей сучасного українського мистецтва Корсаків, Луцьк, вул. Івана Корсака, 1

Вхід на відкриття — вільний.

[:en]

“THE COLLECTOR’S CODE” — a new exhibition project at the Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art

On July 31 at 5:00 PM, we invite you to the opening of “THE COLLECTOR’S CODE”, an exhibition presenting the private collection of Roman Yermolenko. The collection was shaped not by the rules of the art market, but through personal choice, emotion, and a profound inner connection with art.

The exhibition brings together works by Ukrainian artists of different generations — from twentieth-century masters to contemporary authors. It is a story not only about artworks, but also about the person who collected them over many years, guided not by status or investment value, but by a sincere emotional response.

Each work has its own story, and together they form a coherent portrait of a collector for whom art has become a way of understanding and experiencing the world.

Opening: July 31 at 5:00 PM

Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art

1 Ivana Korsaka St., Lutsk

[:]

[:ua]

24 липня у Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків відкриється масштабний виставковий проєкт «Quo vadis?» українських художників-нонконформістів Сергія Друзяки та Сергія Литвинова.

Це виставка, що порушує одне з найважливіших запитань сучасності: Quo vadis? — Куди йдеш? Питання, адресоване не лише людству, а кожному з нас.

Понад три десятиліття Сергій Друзяка та Сергій Литвинов працюють як творчий тандем, досліджуючи у своїх роботах пам’ять, людську вразливість, відповідальність і вибір, який визначає майбутнє цивілізації. Їхній мистецький проєкт поєднує масштабний живопис, акварелі та філософське осмислення подій, що змінили світ.

Експозиція охоплює теми Чорнобильської катастрофи, аварії на АЕС «Фукусіма», теракту 11 вересня, повномасштабної війни Росії проти України та інших подій, які змушують переосмислити крихкість людського життя й відповідальність за майбутнє. Водночас виставка залишає простір для надії — через серію «Віра. Надія. Любов», що говорить про силу людського духу та можливість відродження.

Проєкт «Quo vadis?» буде представлений на третьому поверсі Музею сучасного українського мистецтва Корсаків і стане однією з наймасштабніших виставок цього сезону.

Відкриття: 24 липня о 17:00
📍 Музей сучасного українського мистецтва Корсаків
м. Луцьк, вул. Івана Корсака, 1

Вхід на відкриття — вільний.
Запрошуємо!

[:en]

On July 24, the Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art will open the large-scale exhibition project “Quo Vadis?” by Ukrainian nonconformist artists Serhii Druziaka and Serhii Lytvynov.

This exhibition raises one of the most important questions of our time: Quo Vadis? — Where are you going? It is a question addressed not only to humanity as a whole, but to each of us individually.

For more than three decades, Serhii Druziaka and Serhii Lytvynov have worked as a creative duo, exploring memory, human vulnerability, responsibility, and the choices that shape the future of civilization. Their project brings together monumental paintings, watercolors, and a philosophical reflection on events that have changed the world.

The exhibition addresses the Chernobyl disaster, the Fukushima nuclear accident, the September 11 terrorist attacks, Russia’s full-scale war against Ukraine, and other events that compel us to rethink the fragility of human life and our responsibility for the future. At the same time, it leaves room for hope through the series “Faith. Hope. Love.”, which speaks of the resilience of the human spirit and the possibility of renewal.

“Quo Vadis?” will be presented on the third floor of the Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art and will be one of the museum’s largest exhibitions of the season.

Opening: July 24, 5:00 PM
📍 Korsaks’ Museum of Contemporary Ukrainian Art
1 Ivana Korsaka St., Lutsk

Free admission to the opening.

We look forward to welcoming you!

[:]

[:ua]

[:en]

On June 10 at 5:00 PM, the Korsaks’ Museum of Ukrainian Contemporary Art will host the opening of “Plan for Today” — a project by Ivanna Oliinyk.

The project reflects on growth through trauma.
On strength born despite circumstances.
On memory, responsibility, and the choice to keep moving forward.

In her artistic practice, Ivanna Oliinyk explores themes of corporeality, loss, transformation, and memory, combining sculptural expressiveness with elements of contemporary archaic aesthetics.

Lutsk, 1 Ivana Korsaka St.
10/06/2026 | 17:00

Free admission.

[:]

[:ua]

20 травня молодіжна арт-платформа ENTER у Музеї Корсаків відкриває новий проєкт харківської графіті-художниці Луїзи Chipa – «Стан, що формує простір»!

Виставка є візуальною історією про внутрішній стан людини та її здатність змінювати реальність навколо себе. Через яскравий коміксний стиль, знайомий міський ландшафт і насичені кольори художниця говорить про особисту відповідальність, трансформацію та силу дії навіть у часи нестабільності.

Роботи, представлені у проєкті, сформувалися під впливом досвіду життя у воєнний час. Проте замість буквального осмислення травматичних подій мисткиня звертається до теми внутрішньої сили, творчості та здатності людини змінювати простір навколо себе, наповнюючи його новими сенсами й життям.

Запрошуємо! Вхід на подію — вільний!
20 травня, середа
 17:00
 Музей сучасного українського мистецтва Корсаків
Луцьк, вул. Івана Корсака, 1

[:en]

On May 20, the youth art platform ENTER at the Korsaks‘ Museum opens a new project by Kharkiv graffiti artist Louisa Chipa — “A State That Shapes Space”!

The exhibition is a visual story about a person’s inner state and their ability to change the reality around them. Through a bright comic-style language, familiar urban landscapes, and vivid colors, the artist speaks about personal responsibility, transformation, and the power of action even in times of instability.

The works presented in the project were shaped by the experience of living in wartime. However, instead of directly reflecting on traumatic events, the artist turns to the theme of inner strength, creativity, and the human ability to transform the surrounding space, filling it with new meanings and life.

We invite you to join us! Admission is free!
📅 May 20, Wednesday
🕔 5:00 PM
📍 Korsaks‘ Museum of Contemporary Ukrainian Art
Lutsk, 1 Ivana Korsaka St.

[:]