У Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків цього разу ще більш незвична виставка: у центрі приміщення, що розділене стінами на три зони, стоїть велетенська куля, сформована зі зв’язаного між собою текстилю та кількох телевізорів. Праворуч стелю та стіну підпирають дивні конструкції, схожі на будівельні. Глибше у тій частин зали спрямовані промені світла вихоплюють із напівтемряви завосковані бляшанки, пружини та інший урбаністичний мотлох. На стінах міська графіка, а кілька екранів розмито показують різні частини Львова. Правий сектор приміщення виділили для трьох загадкових білих конусів різної висоти. На стіні праворуч від входу висить проштрикнута кількома сотнями голок військова форма.

Все це проект MEDIAHUMAN львівського митця Михайла Барабаша.

Привітала присутніх мистецтвознавиця Зоя Навроцька, яка розповіла про Михайла Барабаша як художника, що працює у найрізноманітніших напрямках.

Сам митець пояснює, що має потужну академічну освіту, на ґрунті якої він і наважився проводити такі сміливі мистецькі експерименти. Саме про це, каже художник, і говорить одна з інсталяцій проекту. На ній полотна, що їх майстер малював з 2006 до 2013 року. Вони нагромаджені одне на одне таким чином, що видається, ніби вони і справді підпирають стелю. Ще дві картини аналогічним чином служать опорою для музейної стіни. Це основа, без якої не було би мультимедійного мистецтва і проекту MEDIAHUMAN, впевнений автор.

Урбаністична серія із завоскованими бляшанками та розмитими відео демонструє міський простір, а також показує швидкоплинність життя у великому місті.

Особливу увагу глядачів привернув інтерактивний арт-об’єкт «Автопортрет». Ці на перший погляд дивні конуси всередині містили портрети Михайла Барабаша, стилізовані під трьох буддистських мапв, що ігнорують зло.

Автор розповів, що куля в центрі часто викликає асоціації з формою планети і таке інше. Наспарвді ж, каже художник, увага передовсям має бути зосереджена не на формі об’єкта, а на способі його творення. Це сотні вузлів, які сплітаються у химерну конструкцію, що тримається купи.

Проект можна буде подивитися до 15 грудня.

Творча лабораторія «Крок на шляху мистецтва» сьогодні, 10 вересня, традиційно у арт-кафе «Стоп Кадр» знову відкрила нове ім’я – молодий і талановитий Артур Вирста, уродженець Тернопільщини та зараз живе й творить у Львові презентував виставку «Крізь час».

Його твори, здебільшого на пейзажну тематику. У них автор намагається відобразити те, що бачить сьогодні сам й не тільки: кілька сотень років тому такий же пейзаж милував око наших предків, а ще через кілька десятків ним продовжуватимуть насолоджуватися наші нащадки…

«Це, певною мірою, містичний зібраний образ пейзажів, який живе крізь час, саме тому така назва виставки. Тут і стара яблуня поблизу Свіржської фортеці, що «бачила» життя, і полотно «Могутній дуб», якому немає краю, а для його величності та масштабу звичайна драбина…»,  – коментує свою експозицію пан Артур.  

До слова, в Луцьк Артур привіз свої дві нові роботи: «Молоде дерево» та «Рубінова  переправа», отож лучани першими зможуть їх побачити.  Цікавий дует «У пошуках» та  «Умиротворення духу» – наче різні, кожна зі своєю історією, але разом вони мають «одне життя на двох».

Мистецтвознавиця Зоя Навроцька привітала молодого художника, відзначивши високий рівень майстерності Артура та побажала йому, як й іншим митцям, що починали в арт-кафе, залишити вагомий слід у розвитку українського та світового мистецтва.

Довідково:  Артур Вирста народився в с. Угринів, на Тернопільщині.

2004 –2008 – Теребовлянське вище училище культури (декоративно-ужиткове мистецтво);

2008-10 – Львівський державний коледж декоративного і ужиткового мистецтва ім. І. Труша (монументально-декоративний живопис);

Учасник та призер багатьох всеукраїнських, міжнародних виставок і конкурсів:

2002 – Переможець Міжнародного конкурсу дитячої творчості «Бітола-2002» (Македонія ). Здобув перше місце і отримав приз «Золота палітра»;

2003 – Обласний огляд-конкурс юних талантів «І полинуло Тарасове слово». Перше місце;

2004 – V обласний фестиваль-конкурс «Надія 2004». Перше місце;

2008 – Учасник виставки-конкурсу на здобуття обласної мистецької премії імені Ярослави Музики.

Брав участь у виставках-конкурсах:

2018 – «Мальовнича Україна», м. Маріуполь;

2018 – «Лубенська художня весна »  м. Лубни, Україна.

2018 – «Чарівні барви Дніпра», м. Дніпро;

2018 –  «Осінній салон. ­­­­Високий замок», м. Львів;

2018 – «Безмежність мрій», м. Київ;

2018 –  «Ню-Art», м. Кременчук;

2019 – «Мальовнича Україна», м. Кропивницький;

Персональні виставки:

2017 –  «Моменти життя», м. Львів;

2018 – «Різноманітність», м. Львів;

2019 –  «Живопис». м. Тернопіль;

2019 –  Живопис», м. Вінниця;

2019 –  «Крізь час», м. Луцьк.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Твори художника зберігаються в державних та приватних колекціях в Україні.

Музей сучасного українського мистецтва Корсаків за рік існування презентував багато унікальних арт-проектів, тому, здавалося б, здивувати глядача вже важко. Проте, презентація творчості Белли Логачової «СПОСТЕРЕЖЕННЯ» й справді особлива: тут поєднано різноманіття природи, людського життя та сучасної техніки.

Урочиста частина відкриття відбулась 6 вересня, виставка діятиме впродовж місяця, але щоб зрозуміти задум автора, треба дослухатисчяч до її слів, до її внутрішніх переживань, які, насамперед, стосуються сьогодення.

Белла Логачова народилася в Маріуполі, зараз живе і творить в Харкові, та з-поміж інших митців її вирізняє глибинне переживання того, що відбувається сьогодні на сході нашої країни. Війна – це рана, яка знекровлює Україну й про це не можна мовчати. Власне, цього й домагається художниця, відображаючи в своїх роботах як реагує природа, птахи, тварини та як виживають люди там, у «сірій зоні».

Авторка доводить: «Життя там теж є, і дитячий сміх чується після свисту сняряду, але ми не маємо право замовчувати, ми маемо щось з цим робити всіми силами, аби припинити кровопролиття на рідній землі».

«Сіра зона» – нічия, її можна обстрілювати з обох боків, а тому інсталяція «Оглядове вічко» демонструє той страх, коли ми заглядаємо в нього і не знаємо, кого побачимо там, що очікувати.. Це страх», – розповідає Белла про один з об’єктів експозиції.

Меседж художниці, яка через заборону фотографувати у “сірій зоні” – малювала: “В Україні є своя «Берлінська стіна», тільки це інформаційна, сподіваюся, що вона скоро впаде, і для цього треба робити все можливе…”

Керуючий партнер Музею Корсаків Леся Корсак привітала авторку та усіх пристуніх й зауважила: «Тут, на заході країни, ми трохи  відсторонені від війни, хоча й пам’ятаємо, що вона триває. Белла ввела нас в стан реальності, страшної реальності і ці її роботи як з іншого світу… Їх має побачити якомога більше людей».

До речі, проект «Спостереження» має й ще одну мету: показати нам, що ми живемо у вік цифрових технологій і все більше потрапляємо під контроль камер відеоспостереження, які відстежують всі наші дії. Наша реальність поступово перетворюється в набір відеоматеріалів, складених різними джерелами і приладами спостереження та зйомки. Спроба втекти від стеження, закінчується виявленням в несподівано-безтурботному місці “ока “, яке дивиться на нас.

Мистецтвознавиця Зоя Навроцька зауважила, що Белла Логачова – справжня патріотка – українка у Харкові. Вона не здається, продовжує спілкуватися й удосконалювати свою українську мову, якби важко не було в тих умовах.   

До слова, Белла Логачова є авторкою серії орнаментів про події в Україні 2013-2015 рр.

«НУО – Новий Український Орнамент» висвітлює новітні події в Україні, починаючи з Євромайдану. За словами художниці, «придумані композиції складені з елементів реально існуючих класичних слов’янських орнаментів і вигаданих нових орнаментальних одиниць».

«З мирних квіткових і рослинних переплетень з’являються військові і бойові елементи, нові тварини та людські символи, що зв’язують в єдину архітектуру історичні та ключові події України», – пояснила харків’янка.

Як коментує Белла: «З початком Майдану я почала робити якісь рефлексії у власному стилі: це такі квадратики, як орнамент-вишиванка, з використанням вишиванкових знаків, але в такий документальний орнамент з новим смислом – на усі знакові події, пов’язані з Майданом, Кримом». Ці роботи ймовірно, з часом можна буде побачити і в Луцьку, оскільки Музей Корсаків запропонував харків’янці привезти їх та показати західному глядачеві.

Куратори проекту «Спостереження»: Олена Касперович, Андрій Палаш

Проект “Спостереження” став продовження проекту “Міст” у рамках культурної ініціативи “Cultural Traffic” та виставки у галереї “Артсвіт ” (Дніпро). У Музей сучасного українського мистецтва Корсаків він демонструватиметься вдруге з доповненою експозицією.

Довідково:

Белла Логачова – художниця та фотографка, працює з відео та медіа-мистецтвом. Народилася в Маріуполі, живе та працює в Харкові. Закінчила Харківську державну академію дизайну та мистецтв, стажувалася в Нюрнберзькій академії мистецтв, брала участь у воркшопах Бориса Михайлова та Сергія Браткова. 

Учасниця групи SOSka у 2005–2007 роках, групи Excess з 2009, руху Квартирні Виставки у 2010–2014 роках. 

Учасниця виставок у Єрмілов Центрі, Інституті проблем сучасного мистецтва, Карась Галереї, Pinchuk Art Centre, її роботи також експонувалися в Австрії та США.

Викладає курс із сучасного мистецтва в Харківській державній академії дизайну та мистецтв і в Інституті проблем сучасного мистецтва.

Роботи Белли Логачової зберігаються у приватних колекціях України, США, Японії, Франції, Німеччини, Австрії, Шотландії.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

6 вересня 2019 року відбудеться відкриття виставкового проекту Белли Логачової “СПОСТЕРЕЖЕННЯ”.

Куратори: Олена Касперович, Андрій Палаш

Проект “Спостереження” став продовження проекту “Міст” у рамках культурної ініціативи “Cultural Traffic” та виставки у галереї “Артсвіт ” (Дніпро). У Музей сучасного українського мистецтва Корсаків він демонструватиметься вдруге з доповненою експозицією.

Мистецтвознавці кажуть: ми живемо у вік цифрових технологій і все більше потрапляємо під контроль камер відеоспостереження, які відстежують всі наші дії. Наша реальність поступово перетворюється в набір відеоматеріалів, складених різними джерелами і приладами спостереження та зйомки. Спроба втекти від стеження, закінчується виявленням в несподівано-безтурботному місці “ока “, яке дивиться на нас.

В день відкриття вхід вільний! Запрошуємо!

м. Луцьк, вул. Карбишева, 1

До річниці Музею сучасного українського мистецтва Корсаків, 23 серпня, відбулося відкриття арт-проекту «СУЧАСНИЙ УКРАЇНСЬКИЙ СИМВОЛІЗМ».

Серед його учасників – знані митці: Петро Бевза (Київ), Андрій Блудов (Київ), Олег Денисенко (Львів), Оксана Чепелик (Київ), Володимир Бахтов (Миколаїв), Микола Журавель (Київ), Петро Антип (Горлівка), Олексій Малих (Київ), Олексій Анд (Київ), Дмитро Грек (Маріуполь), Олексій Владіміров (Київ), Леонід Бернат (Київ), Марина Афанасьєва (Київ), Наталія Кумановська (Луцьк).

Куратор арт-проекту, доктор філософських наук Світлана Стоян представила митців та окреслила його концепцію. Насамперед, образність робіт знаходитиме виявлення в унаочненні символів стихій, з яких утворився наш світ — води та вогню. Частина робіт презентує плинність, неспокій, глибину та сховані смисли першостихії. Вогонь, натомість, знаходитиме вираження у яскравій гаммі робіт, їх образності та символах, присвячених палаючій силі. Ключовим чином, який поєднує стихії, постає людина — з її символічним простором, жагою до творчості та етапами становлення.

Глибока туга за невисловленим і таємничим, що притаманна сутності символу, який завжди містить у собі сховані, невиявлені сенси, в наш час візуалізувалась в інноваційних, сучасних образах вітчизняних художників, заклавши основу нових вимірів звернення митців до мови символу.

Керуючий партнер і натхненниця Музею Корсаків Леся Корсак, зауважила арт-проект «Сучасний український символізм» вперше масштабно об’єднав у креативному просторі Музею сучасного українського мистецтва Корсаків роботи провідних вітчизняних митців, творчість яких, з одного боку, глибоко вкорінена в європейську традицію, а, з іншого, містить у собі автентичні, притаманні саме природі української ментальності, коди, які вирізняють твори художників з поміж того, що вже було створено у лоні символізму.

Багатозначні образи учасників арт-проекту унаочнюють міфологему першотворення цього світу, в якому відбувається «спалах» народження людської свідомості, що починає творити свою символічну реальність. Експозиція постає певною оповіддю, в якій представлені дві першостихії – вода, без якої неможлива людська життя, та вогонь, що стає символом палаючої креативної енергії, а також представлена ​​і сама людина – творець символічного простору, що проходить різні етапи свого становлення від епох давніх цивілізацій до сучасного технократичного світу

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

У Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків відбулось масштабне відкриття виставкового проєкту «INTRO». Зібрались всі: критики, мистці, художники, журналісти та просто ті, хто обожнює мистецтво. Участь у проєкті брали близько 40 художників разом з їхніми кураторами.

«Мистці виражають всі наші проблеми. Вони – індикатори життя. Ця виставка – величезний оркестр, диригентом якого є Тарас Табака», – прокоментувала натхненниця музею Леся Корсак.

Як зазначив художник та координатор проекту Тарас Табака, це дійство є прикладом взаємодії автора та глядача через функцію куратора, котрому віддається ключова позиція, – від генерування концепції до її втілення з аналітичним та інтелектуальним оформленням.

Для відвідувачів музею були представлені проекти: «Рівновага», «Каліграфічні вправи», «Іконостас Карпат», «Мутації любові», «Приват», « Індекс 38020», «Закон Паркінсона», «Рівновага» та «Земля». Кожен з них – окрема та особлива історія, яка розмовляє з глядачем.

«Сьогодні Харків, Львів, Київ, Ужгород, Мукачево вітає лучан. Мистці намагались у своїх концепціях розкрити та донести ідею до глядача. Наша красномовна назва означає, що це лише вступ. Ми надіємось, що мету, ви прочитаєте у наших роботах», – прокоментувала кураторка проекту Оксана Гаврош.

«Ти повір, а зрозумієш потім, – зауважив Тарас Табака, – оскільки мистецтво – вічна загадка прекрасного».

Виставка «INTRO» триватиме до 19 серпня.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

У стінах МСУМК 14 червня о 17:00 відбувся неймовірний мистецький діалог вічності та мистецтва.

Два художники, а саме українець Олександр Дубовик та естонський Іво Ліль, зустрілись рік тому у українській столиці та відчули, що їхня історія лише розпочинається.

«Ця велика і визначна подія відбувається вперше. На виставці таллінський художник та наш Олександр створили симбіоз. Для Луцька – це дуже знакова подія. Вперше відбувся надзвичайний проект від українського мистця та мистця з-за кордону. Окрім того, ці два художника зустрілись і відчули спорідненість душ і спорідненість творчості», – прокоментувала керуючий партнер Музею сучасного українського мистецтва Корсаків Леся Корсак.

Кураторами виставки виступили Олена Сом-Сердюкова та Марина Стрельцова.

«Художнику не личить розповідати про себе багато. Я щасливий, що ви розділили зі мною мою таємницю мистецтва. Для мене величезна радість спілкуватись творчістю. Всі проблеми відходять далеко і залишаються лише ці промені, діаманти минулого. Я дуже радий, що в Україні не вмирає мистецтво»,– звернувся до гостей виставки художник Олександр Дубовик.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Проект «Діалог світла з кольором» триватиме у МСУМК до 15 липня!

м. Луцьк, вул. Карбишева, 1
тел.: 066 142 51 18