Запрошуємо вас на відкриття виставки «Мандри» 24 серпня о 17:00 в Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків, де кожна робота відкриває нову подорож у світ мистецтва

Музей Корсаків запрошує! На третьому поверсі музею відкриваємо виставку «Мандри» заслуженого художника України В’ячеслава Гутирі. Експозиція складається з живописних та скульптурних творів, які об’єднані в 7 тематичних серій: «Мандри до Трої», «Дванадцять», «Сім», «Ріки», «Сіль», «Онук» та «Війна».

Життя людини — це мандрівка від колиски до Вічності, — так сформулювали сутність людського життя ще давні філософи. Але мандрівка митця — річ особлива, бо завдяки його таланту ми починаємо мандрувати разом із ним: у книгах, у фільмах, на живописних полотнах, у звивах графіки, по фактурі каменю, дерева чи металу.

В’ячеслав Гутиря запрошує нас саме до такої Мандрівки, з великої літери. З одного боку, це подорож його рідною землею, колишнім Великим степом. І тут йому, як митцю, вдається занурити глядача не тільки у свою пам’ять, а й звернутися до прапам’яті поколінь та великих культур-цивілізацій. Великий степ, у цьому сенсі, — територія, де споконвік сходилися Європа і Азія, де давні греки торгували зі скіфами, де князі Київської держави не тільки билися, а й мирилися та родичалися з степовими народами.

Важливо, що В’ячеслав Гутиря звертається до часів архаїки сьогоднішнім поглядом, як сучасний митець, відповідною образотворчою мовою. Він не заграє з минулим (не можна гратися зі своїм корінням), він його осмислює і може навіть мимоволі, не акцентуючи на цьому, постає художником-філософом.

Біля його робіт можна стояти, розмірковуючи над сенсами буття і мистецтва, а можна зануритися у сильну енергетику цих творів, пірнути у фарби, отримуючи гедоністичну насолоду.

Оце і є справжні мандри Мистецтвом.

Виставка триватиме до 5 листопада включно. Чекаємо на вас, поціновувачів сучасного мистецтва!

Музей сучасного українського мистецтва Корсаків
Вхід вільний

15 серпня 2025 року о 17:00 запрошуємо на відкриття виставки Євгенії Григор’ян «Сором» у Музеї Корсаків.

Проєкт «Сором» — це простір, де бажання та страхи зіштовхуються у невидимій реальності, де тілесність є єдиним доказом нашого існування. Тут немає сенсу чи кінця, лише споглядання, і кожен погляд — це акт присутності.
Можливо, серед уламків є щось нове. Не сенс, не порятунок, а просто місце для того, що ще не має форми, але вже існує.

Вхід на подію вільний. Запрошуємо 

Музей сучасного українського мистецтва Корсаків
м. Луцьк, вул. Корсака Івана 1

16 серпня 2025 року о 17:00 “Творчий ретрит” в Музеї Корсаків

Запрошуємо тебе на інтуїтивне малювання із заплющеними очима, під час якого ми будемо відчувати звуки, що зцілюють.

Ми розпочнемо з йога-нідри — практики глибокого розслаблення, яку ще називають «сном йоги». Вона допоможе заспокоїти тіло, вивільнити напругу й зануритись у споглядання внутрішнього простору.

Протягом всього ретриту звучатиме саунд хілінг — терапевтичні вібрації природних інструментів. Це не просто музика — це звукова терапія, яка впливає на глибокі шари свідомості.

Далі — малювання із заплющеними очима, без контролю, логіки, спроб «зобразити щось правильно». Це малювання як медитація.

Вартість участі в ретриті: 200 грн (за ціною повного музейного квитка).

Чекаємо на тебе, аби разом поринути в атмосферу гармонії, творчості та глибокого самопізнання.

До зустрічі в суботу, 16 серпня о 17:00!

Два музеї Луцька – один квиток: нова вигідна пропозиція для туристів і містян

У Луцьку стартує нова ініціатива: за єдиним квитком можна буде відвідати Музей сучасного мистецтва Корсаків та «Окольний замок» за пільговою ціною.

Про це повідомляє Луцька міська рада. 

Купивши лише один квиток, відвідувач отримає можливість відвідати обидва музеї у зручний для нього час. Квитки можна придбати безпосередньо в касах Окольного замку та Музею Корсаків.

Вартість квитка:

Дорослий – 250 грн;

Дитячий – 100 грн.

Квиток має спеціальну конструкцію: з обох боків прикріплені контрольні стрічки, які відривають контролери при вході до кожного музею.

Більше читайте у статті.

Мікс кінетики, звуку та живопису: у Луцьку відкрили спільну виставку одеситів Дмитра Ерліха та Іллі Петрова

До Музею сучасного українського мистецтва Корсаків (МСУМК) прибули одеські митці Дмитро Ерліх та Ілля Петров.

1 серпня вони презентували лучанам та гостям міста свою спільну виставку «Місце існування». На офіційному відкритті побувала й журналістка Район.Культура

Усього автори підготували дві інсталяції. Обох поєднує назва, прості матеріали, звук та кінетична функція. У темній залі дерев’яні конструкції починають рухатися. Фанерні дошки з пейзажами позаду інсталяцій допомагають глядачам провести асоціації з місцями, до яких би належали ці звуки. Більш низькі тривожні ноти лунають від об’єкта з фоном, зі зображенням, подібним до рогози, й натякають на трясовину. Об’єкт по інший бік зали прикрашає декорація з синьо-червоними стовбурами й коло нього чутно тремтливу, ніжну композицію. 

Більше читайте за посиланням.

OPEN CALL ПРОДОВЖЕНО | Інший поруч Прийом заявок: 19.06.2025 — 19.09.2025

Музей сучасного українського мистецтва Корсаків оголошує відкритий набір митців до масштабного міждисциплінарного проєкту «Інший поруч».
Цей проєкт – не просто мистецька подія, а глибока етична й естетична ініціатива, що покликана поставити важливі питання нашого часу. Він досліджує стосунки людини і тварини, виводячи їх за межі звичного сприйняття.

Тварина – не ресурс, не функція, не “моя”. Це Інший. Поруч.
«Інший поруч» — це виставка про присутність, яка не потребує володіння.

Про іншого, якого не потрібно підкорювати, одомашнювати до безпорадності, прикрашати чи виховувати до зручності.

Про тварину як особистість: незалежну, здатну до зв’язку, до емоції, до співчуття — але не обов’язково до підкорення.

Ця виставка — спроба подивитись не на тварину, а разом із нею.

Не через людську призму, а поруч із нею.

Не “що вона для нас”, а “хто вона – сама по собі”.
Ціль виставки:

• Відкрити новий тип мислення – не антропоцентричний, а етично спільний.

• Надихнути на переосмислення: від «господаря» до «партнера».

• Сформувати мистецьке й емоційне поле, де інший – не загроза, а можливість стати більш собою.
 
 Ми запрошуємо митців до розмови про співбуття, турботу, свободу, повагу і емпатію. Про можливість бути разом без володіння. Про іншу форму любові – тиху, рівноправну, присутню.
 
Ключові теми:

Тварина як свідок – мовчазний, глибокий, присутній у людських бідах, любові, самотності, війнах, втечах і поверненнях.

Погляд навзаєм – що бачить кіт, коли дивиться на людину? Що переживає пес, коли чує наші сльози?

Гідність без слів – не потрібно говорити, щоби бути вартим любові.

Рівність у співіснуванні – не об’єкт турботи, а суб’єкт зв’язку.
 
«Інший поруч» – це:

 новий публічний простір для роздумів про етику у стосунках між живими істотами.

 спроба змінити візуальні й соціальні наративи, в яких тварина постає не як обʼєкт, а як рівноправний учасник світу.

 платформа для обміну досвідом між художниками, філософами, дослідниками, активістами і громадськістю.

масштабна виставка, що поєднує візуальне мистецтво, звук, текст, тіло, цифрові практики і досвід спостереження.
 
Художні акценти виставки:

• Роботи, що відмовляються від сентименталізації, не «мімішність», а етична глибина.

• Зображення тварин не у позиції слабкості, а у власному середовищі, у власному погляді, у своєму виборі бути поруч.

• Твори, в яких людина і тварина – не господар і підлеглий, а дві істоти в одному просторі довіри.

• Відео, фото, живопис, інсталяції, що досліджують мовчазний союз, недомовлену любов, погляд як мову.
 
 До участі запрошуються автори, які працюють у напрямах:

– живопис

– графіка

– фотографія

– текстиль

– інсталяція

– цифрове мистецтво

– відео-арт

– саунд-арт

– перформанс
 
Для участі:

1. Надішліть лист на адресу: [email protected]

2. У темі листа вкажіть: OPEN CALL «Інший поруч»

3. Додайте:

– своє CV / коротку інформацію про себе

– роботи, які найкраще відповідають концепції проєкту
Організаційна інформація:

Роботи буде відібрано Експертною радою МСУМК

Усі учасники отримають каталог виставки.

Транспортування робіт забезпечується музеєм.
 
Проєкт проходить за підтримки Луцької міської ради.

1 серпня 2025 року о 17:00 відбудеться відкриття проєкту «Місце існування»Дмитра Ерліха та Іллі Петрова.

1 серпня 2025 року о 17:00 у Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків відбудеться відкриття проєкту «Місце існування» художника й куратора Дмитра Ерліха та звукорежисера і саунд-артиста Іллі Петрова.

Проєкт “Місце існування” — це спроба зафіксувати мить перед стрибком, перед прийняттям рішення, перед зміною.
Інсталяція побудована як середовище між обривами — фізичними та метафоричними, що створює простір вибору. Це місце, в якому стикаються інтуїція і сумнів, спонтанність і рішення.

Запрошуємо!
Будемо раді бачити вас на відкритті, поділитися моментом тиші перед рухом, простором перед вибором, думкою перед стрибком.

18 липня (п’ятниця) о 17:00 у Музеї Корсаків відбудеться лекція Євгенії Купчан на тему «Фотографія як пост-перфоманс»

Чи може фотографія бути не просто документом, а самостійним мистецьким жестом? Як фіксація перформансу перетворюється на його продовження?

Поговоримо про пост-перфоманс — явище, що виникає на межі фотографії та перформативного мистецтва. На лекції дізнаємось:
– як виникла ідея пост-перформансу;
– чому саме фотографія стає його головним інструментом;
– які риси має пост-перфоманс в Україні (на прикладі Павла Мазая та інших митців);
– як дослідження тіла як носія досвіду через пост-перфоманс стало особистою практикою лекторки.

Євгенія Купчан — мультимедійна мисткиня, незалежна кураторка. У своїх роботах вона поєднує фотографію, перфоманс і медіа як способи осмислення досвіду.

Запрошуємо всіх — на вас чекає змістовна й захоплива розмова про сучасний пост-перфоманс.

Музей сучасного українського мистецтва Корсаків
 Вхід вільний

«Луцьк перевернув шахівницю», – колекціонер Євген Карась про те як Музей Корсаків зробив місто культурним центром

Колекціонер, галерист, засновник та куратор «Карась Галерея», президент Асоціації діячів сучасного мистецтва України Євген Карась взяв участь у дискусії «Успішне місто: що формує привабливість і стійкість міського життя» на Дні Ідей.

Захід 5 червня об’єднав у Луцьку експертів, бізнес лідерів та представників громадськості для обміну ідеями, обговорення ключових викликів сучасності та взаємодії. Про це Район.Культура розповіли організатори. Серед них: Аспен Інститут Київ та Єгор Гребенніков у партнерстві з платформою «Алгоритм дій», MR. SCRUBBER, Григорієм Зеленюком та Леонідом Джулінським.

Під час обговорення Євген Карась зазначив, що за нинішніх умов у боротьбі за людські ресурси важливо зважати на те, що культурні події стають одним із критеріїв вибору місця проживання.

«Кожне місто зацікавлене в кількості музеїв, місць, куди людина може сходити. Якщо згадати Музей Корсаків, як людина, яка останні 40 років займається мистецтвом, можу сказати, що йому вдалося перевернути шахівницю. Бо якщо ми говоримо про культурні осередки на півдні України — це Одеса. Схід — це Харків. Захід — Львів, або ще Ужгород, Франківськ, можливо, Мукачево. На якому місці був Луцьк – незрозуміло. Але його вдалося зробити культурним центром», – розповів колекціонер.

Музей сучасного мистецтва у Луцьку, за словами галериста, є ознакою розвитку міста, а також туристичним магнітом, який привабив і самого Євгена.

«Музей — це масштабна колекція, наукова робота, активність і площа для репрезентації. І тут усе це є. Виходить, що в Україні єдиний масштабний музей сучасного мистецтва – у Луцьку», – додав колекціонер.

Більше читайте у статті.

ФІЛЬМОДЕНЬ у Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків 13 липня о 18:00

59 Seconds Video Festival & AI59 – ювілейний показ у Луцьку!

З нагоди 20-річчя легендарного 59 Seconds Video Festival, міжнародний артпроєкт Project 59 організовує серію з 20 світових кінопоказів, серед яких — Луцьк.

У програмі:
– підбірка найкращих 59-секундних відео з колекції 2005–2008 років

– нові роботи, створені з використанням штучного інтелекту у 2025 році

Кожне відео — рівно 59 секунд, але встигне сказати більше, ніж годинний фільм.
Це документалістика, політична сатира, наративне й експериментальне відео, візуальна поезія та провокаційні міні-шедеври, об’єднані єдиною умовою: тривалість 59 секунд і нестримна творчість.

2005 рік — час перших відеоредакторів (Final Cut Pro, iMovie), що відкрили можливість відеомистецтва широкому колу авторів.
2025 — це нова хвиля експериментів, вже зі штучним інтелектом, ідеями алгоритмічного креативу й цифрової гібридності.

Цей ювілейний показ — міст між двома епохами.
Творчість «тоді» і «тепер» у форматі, що не перевищує хвилини, але вміщує цілий світ.

Заявка