...

Чекаємо вас на відкритті виставки Романа Романишина «Важливі речі: дерево, папір, камінь, бронза» 2 листопада о 17:00 в Музеї Корсаків

Чекаємо вас на відкритті виставки Романа Романишина «Важливі речі: дерево, папір, камінь, бронза» 2 листопада о 17:00 в Музеї Корсаків✨
На подію вхід безкоштовний🫶🏻
Запрошуємо!

Художник, який має даний Богом талант, не може не творити. Як зерно, котре падає у благодатну землю, не може не прорости… тим більше, що земля українська є справді щедрою.

Здається, для Романа Романишина творчість не є чимось особливим. Для нього це немовби цілком природний життєвий стан, поруч з биттям серця, циркуляцією крові, снуванням думок. Він не потребує знаходити час для творчості. Креативний стан просто не покидає його, навіть уві сні…

Його творчі формули живляться любов`ю і “нелюбов`ю”, а поміж тим – усім спектром притаманних людині емоцій та асоціацій. Джерелом любові є сім`я і родина, найближчі люди й рідна земля-Україна. Відповідно, “нелюбов” концентрується на всіх тих, хто не дає нормально жити тим, кого любиш…

Художник не втомлюється формувати власний ірреальний світ, в якому все можливе, де стираються часові та просторові межі, грані між мистецькими різновидами й жанрами, усталеними правилами застосування матеріалів і технік. Площинні графічні та живописні композиції вільно переростають в об’ємні форми, наповнюються кінетичним рухом та несподіваними акустичними ефектами. Їх живить добровільна жертва –  частина душі автора, джерело потужної енергетики, яке невпинно проривається назовні, не дає глядачеві залишатися байдужим.

Головним рушієм на творчому шляху Романа Романишина є постійна суперечка: що головніше – кінцевий результат чи сам рух до нього. В момент осягнення чергового рівня, коли здобуток стає цілком очевидним, коли його, здавалось би, можна успішно розвивати, експлуатуючи відпрацьовані виражальні засоби, художник рухається далі. Так, ніби найважливішим для нього є зустрічний вітер, струмінь свіжого повітря, безконечний шлях до незвіданого. Це – фанатичний рух мандрівника-першовідкривача, котрий прагне заглянути у кожен закуток величезної мистецької планети…

 

Орест Голубець

професор, доктор мистецтвознавства, академік НАМ України

 

м. Луцьк, вул. Івана Корсака, 1
КРЦ «Адреналін Сіті»
⏰пн-пт: 12:00-20:00
⏰сб -нд: 11:00-20:00
📞 066 142 51 18

28 вересня у Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків відбудеться відкриття «Космогонії»!

28 вересня у Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків відбудеться відкриття «Космогонії»!

Це більше, ніж просто захід – це подорож у глибини філософії, мистецтва та космічних ідей.

🕒 У програмі:
15:00 – Презентація філософського трактату Віктора Корсака «Космогонія добра та зла, або про що не знав Заратустра».
17:00 – Урочисте відкриття «Космогонії»
18:00 – Прем’єра імерсивної вистави «Космогонія», яка перенесе вас у новий вимір, де мистецтво оживає, а ви стаєте частиною цього космічного дійства.

Вхід вільний!
Музей сучасного українського мистецтва Корсаків,
КРЦ Адреналін Сіті
Луцьк, вул. Івана Корсака,1

Великий Перевіз. Резиденція у Луцьку

Виставка «Великий Перевіз. Резиденція» у стінах Музею сучасного українського мистецтва Корсаків демонструє творче надбання, подружжя Олександра та Тамари Бабак, створене у різні роки під час однойменної резиденції, що була заснована у березні  2010 р. Тамарою Бабак у партнерстві з підприємцем Юрієм Осламовським. 

Резиденція розташована у  знаковій місцині – Шишацькому р-ні Полтавської обл., між Миргородом та Диканькою, поблизу Сорочинців та села Василівка (маєток Гоголь-Яновських), де О. Довженко знімав кіноповість «Земля» та працювали брати Кричевські. За час існування резиденцію відвідало близько 100 митців з усієї України: Києва, Львова, Ужгорода, Одеси, Харкова, Миколаєва, Донецька, Дніпра та інших міст. Резиденція не обмежується лише творчою практикою, а й збагачується постійними виставковими проєктами та видавничою діяльністю.

Основна мета проєкту – популяризація сучасного українського мистецтва, комунікація з українськими митцями, підтримка молодих талановитих українських художників та просвітництво серед місцевого населення.

 

             Олександр Бабак. Народився у Києві, живе і працює y Києві та Великому Перевозі, що на Полтавщині. 1974 року закінчив Республіканську художню школу ім. Т. Г. Шевченка, 1984-о – Київський державний художній інститут (нині – Національна академія образотворчого мистецтва і архітектури). З 1988 року – член Національної спілки художників України.

Вибрані виставки за останні роки:

2024  «Віхи», Національний музей «Київська картинна галерея», Київ

«Протагоністи. Живописний заповідник/Паризька комуна», Український Дім, Київ         

«Український авангард. Еволюція», Музей історії Києва, Київ

2023  «День – це багато», Аукціонний Дім Goldens, Київ

«Ювілей небайдужості», Українській Дім, Київ

2021   «30 х 30», Українській Дім, Київ

2016  «Худшкола», Київський національний музей російського мистецтва, Київ

Виставка  «New paintings», Voloshyn Gallery, Київ

2015  «Об’єм» (в рамках Великого скульптурного салону), Мистецький арсенал, Київ          

«Село», Центральна виставкова зала Національної спілки художників України, Київ             

2014 IХ ART-KYIV CONTEMPORARI, «ZOOANTROPO-2», Мистецький арсенал, Київ

«Т.Г.», Національний музей Тараса Шевченка, Київ

«Український ландшафт. По той бік відчаю…», Мистецький арсенал, Київ     

«ZOOANTROPO», Арт-центр Я Галерея, Київ   

 

Тамара Бабак. Народилася в м. Києві. В 1987 р. Закінчила Київський художньо-промисловий технікум, нині Київська державна акдемія декоративно-прикладного мистецтва і дизайну ім. М. Бойчука.

Працює в техніках текстилю, лозоплетіння, інсталяції, живопису.

Мешкає та працює в Києві. З1999 р.член – Національної Спілки художників України.

Вибрані виставки за останні роки:

2021р. «Пружні об’єкти», Арт-резиденція  «Великий Перевіз».

2015р. «Об’єм» (в рамках Великого скульптурного салону), Мистецький Арсенал, Київ, Україна

2014р. IХ ART-KYIV CONTEMPORARI, «ZOOANTROPO-2», Мистецький Арсенал, Київ.

«ZOOANTROPO», Арт-центр Я Галерея, Київ

2012р. Виставка «Тенета». Галерея «Bottega», м. Київ, Україна.

«Великий скульптурний салон 2012». «Мистецький Арсенал», м. Київ, Україна.

Виставка  «Сили древеснi». Музей декоративно-прикладного мистецтва, м. Київ, Україна.

Виставка «Каберне». «Я-галерея», Київ, Україна.

2010р. «Великий скульптурний салон 2010». «Український дім», м. Київ, Україна.

2009р. Виставка-ярмарок «ART – KYIV CONTEMPORARY 2009». «Український дім», м. Київ, Україна.

DE PROFUNDIS (з глибин), виставка. «Мистецький Арсенал», м. Київ, Україна.             

Фестиваль сучасного мистецтва «ГОГОЛЬ-FEST». «Мистецький Арсенал», м. Київ, Україна.

 

У межах цього проєкту Музей сучасного українського мистецтва імені Корсаків демонструє, як українські митці сьогодення майстерно опановують досвід художніх резиденцій, збагачуючи національну творчу практику.

Відкриття проєкту “Галерея однієї картини» у Рівному

Відтепер роботу Анатолія Твердого «Мотоцикліст. Останній москаль» з приватної колекції Музею сучасного українського мистецтва Корсаків, ви можете побачити у «Галереї однієї картини», яку було відкрито 2-го серпня у ТРЦ Злата Плаза
Також у межах відкриття відбулася лекція фундатора Музею сучасного українського мистецтва Корсаків Віктора Корсака «Музей без нафталіну».

“Галерея однієї картини» – це спільний проект, який створений задля зацікавлення пересічних відвідувачів ТРЦ Злата Плаза сучасним українським мистецтвом.

Це інтеграція мистецтва у незвичне для нього середовище завдяки якій більша кількість людей зможе долучитися до підтримки та розвитку культурної складової нашої країни.

Експозиція триватиме до 02.09.24

Запрошуємо до перегляду

м.Рівне вулиця Олександра Борисенка 1

———————————————-
From now on, you can see Anatolii Tverdyi’s work «Motorcyclist: The Last Muscovite» from the private collection of the Korsaks Museum of Contemporary Ukrainian Art in the «Gallery of One Painting», which was opened on August 2 at the Zlata Plaza shopping center.
The opening also featured a lecture by the founder of the Korsaks Museum of Contemporary Ukrainian Art, Viktor Korsak, entitled «Museum without mothballs».

«Gallery of One Painting» is a joint project created to interest ordinary visitors of the Zlata Plaza shopping center in contemporary Ukrainian art.

It is the integration of art into an unusual environment, thanks to which more people will be able to join the support and development of the cultural component of our country.

The exhibition will run until 02.09.24.

1 Oleksandr Borysenko Street, Rivne19:40

Unread Messages

 

26 січня о 17:00 в Музеї Корсаків відбудеться відкриття виставки робіт студентів кафедри графічного дизайну Львівської національної академії мистецтв «Естамп»

26 січня о 17:00 в Музеї Корсаків відбудеться відкриття виставки робіт студентів кафедри графічного дизайну Львівської національної академії мистецтв «Естамп»

 

Естамп — це насамперед робота з матрицею. Без матриці естамп неможливий. Лінолеум, метал, пластик, різці, голки… Звісно, сьогодні є технології, які не потребують традиційних інструментів, але власне робота з матрицею і пресом створює певну магію. Беремо гарний папір, зволожуємо його, потім висушуємо. В матрицю вбиваємо фарбу, під тиском преса матриця входить у папір — це вже зовсім інше поле, інший стан. Якщо провести аналогію із літературою, то живопис — це романи, а графіка більше схожа на новели.

1994 року в Львівській національній академії мистецтв створено спочатку відділ, а потім кафедру промислової графіки, сьогодні — це кафедра графічного дизайну. Від самого початку на вулиці Вірменській, 23 організувалася майстерня естампу. Особливо активним був перший завідувач кафедри Богдан Сорока. Він шукав верстати та інше обладнання, працював разом зі студентами. Спершу виконували лінорити — чорно-білі й кольорові. З якогось часу почали вивчати офорт на металі. Поступово вводили техніки монотипії та сухої голки. Суха голка була доволі дороговартісна, кількість студентів велика, працювати в металі було складно, тому ми перейшли на більш екологічно чистий матеріал — оргскло. Тепер із цим матеріалом працюють у всьому світі й результати просто фантастичні. Згодом ввели поєднання цифрового друку з класичними техніками. Із розвитком графічного дизайну інтерес студентів почав зміщуватися з традиційних інструментів у комп’ютерні. Необхідно було знайти зв’язок між комп’ютером і класичною графікою. Це були вільні теми, аби студенти могли комфортніше почуватися в новому форматі. Сьогодні ми поєднуємо класичну графіку з дизайном у формі артбуків, куди входять ілюстрації на довільну тему в різних техніках у поєднанні з шрифтовою графікою.

Студенти, які приходять в майстерню на Вірменській, зауважують своєрідну творчу ауру, що там панує. Це запах друкарської фарби, традиційні інструменти та верстати ХІХ століття. Усе це позитивно впливає на сприйняття навчального процесу. Якщо перший рік головним завданням викладача є дати можливість студентам опанувати технічні аспекти, то вже на другий рік багато хто розкривається, демонструє чудові результати. Ми намагаємося мінімально втручатися в їхню роботу, не заганяти студентську творчість і потенціал в якісь рамки. Радіємо, коли всі є різними за своїм баченням і природою сприйняття. Адже різноманітність — це і є один з елементів творчості.

 

Богдан Пікулицький

доцент кафедри графічного дизайну

Львівської національної академії мистецтв,

заслужений художник України

 

Відкриття проєкту Сергія Алієва-Ковики «Спека. Сирена. Кава»

22 грудня о 17:00 в Музеї Корсаків відбудеться відкриття проєкту Сергія Алієва-Ковики «Спека. Сирена. Кава»

«Спека. Сирена. Кава» це виставка-світлина. Кожна робота в експозиції являє собою момент, який автор вихоплює із загального соціально-психологічного вирію під назвою «Повітряна тривога».  

А близькість «абсолютної смерті» стає для містян вже звичною: під звуки сирен вони вже не змінюють власні маршрути, не полишають своїх справ. Лише  окремі перехожіозираються в бік давно знайомого тривожного звуку – аби переконатись, що життя триває так само, як і їх повсякденний запланований шлях. «Спека. Сирена. Кава» рух на центральній площі міста зупиняється лише в очах художника, аби сидячи на лавці із горнятком кави, він зміг закарбувати його невпинність та безперервний потік життя у своїх малюнках.

Окремий тематичний блок експозиції – «Акації на Грушевського». Девять старих, кремезних дерев в центрі міста стали своєрідним символом його незламності. Саме так – життєстверджувально, експресивно та монументально зображує їх у своїх роботах Сергій. Велетенські старі дерева і досі дихають життям та зустрічають весну новим білим цвітінням та неповторними ароматами своїх квітів.

Чим живе та дихає повоєнне місто Дніпро підчас сирен – відповідь в роботах митця тут і зараз.

Проєкт Олега Давиденка «Рукописи»

24 листопада о 17:00 в Музеї Корсаків відбудеться відкриття проєкту Олега Давиденка «Рукописи»

Запрошуємо!

ВХІД БЕЗКОШТОВНИЙ!

м. Луцьк, вул. Карбишева, 1

КРЦ «Адреналін Сіті»

пн-пт: 12:00–20:00

сб-нд: 11:00–20:00

066 142 51 18

Відкриття групового виставкового проєкту Дениса Тимчишина та Дениса Шиманського «Лінії часу».

17.11. о 18:00 в Музеї Корсаків відбудеться відкриття групового виставкового проєкту Дениса Тимчишина та Дениса Шиманського «Лінії часу».

ВХІД БЕЗКОШТОВНИЙ!

м. Луцьк, вул. Карбишева, 1

КРЦ «Адреналін Сіті»

пн-пт: 12:00–20:00

сб-нд: 11:00–20:00

066 142 51 18

21 жовтня о 18:00 в Музеї Корсаків відбудеться презентація робіт Лариси Стадник «Світ для мене цікавий» в межах молодіжної артплатформи «ENTER»

21 жовтня о 18:00 в Музеї Корсаків відбудеться презентація робіт Лариси Стадник «Світ для мене цікавий» в межах молодіжної артплатформи «ENTER»

Запрошуємо на подію!

м. Луцьк, вул. Карбишева, 1

КРЦ «Адреналін Сіті»

пн-пт: 12:00-20:00

сб-нд: 11:00-20:00

066 142 51 18

Запрошуємо до незабутньої подорожі у світ «Космогонії сенсів»!

13 і 14 жовтня – перший ПЕРФОРМАТИВНИЙ ВІКЕНД в Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків!

Перформативний вікенд вбудований у концепцію проекту «Космогонія сенсів», де є п’ять стихій.

Кожен із п’яти запрошених перформерів зануриться у тему стихії і покаже глядачеві свій особистий твір, який фіксуватиметься і в подальшому залишиться на проекті в якості артефакту та відеодокументації твору.

Під час дводенного вікенду на глядачів чекає багато цікавого – незабутні перформанси учасників, авторські лекції та дискусії, навчальний open space для молоді, екскурсія проектом «Космогонія сенсів».

ВХІД на Перформативний вікенд – КВИТОК в МУЗЕЙ КОРСАКІВ!

Не пропустіть цей захоплюючий Перформативний вікенд, де мистецтво і стихії об’єднуються, щоб створити щось неймовірне.

Чекаємо вас 13 і 14 жовтня!

м. Луцьк

вул. Карбишева, 1

Музей сучасного українського мистецтва Корсаків

ПРОГРАМА ПЕРФОРМАТИВНОГО ВІКЕНДУ:

13 жовтня, п’ятниця

16:30 – 17:10  Відкриття. Екскурсія проектом «Космогонія сенсів».

17:10 – 18:00  Аrtist talk «Тіло як реальність. Андрій Утенков (Одеса) & Євгенія Файнер (Харків).

18:00  – 18:10  Відеодокументація перформансу учасниці проекту «Космогонія сенсів» – Терри Нейдорф (Київ) «Політ життя. Шлях до смерті».

18:30  – 19:00  Перформанс учасниці проекту «Космогонія сенсів» – Марії Дроздової (Харків) «Молитва».

19:00  – 19:30  Перформанс Наталії Лісова (Київ) «МИТЬ»

Заявка